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Angelic Rutherford passou sua carreira projetando tudo, desde o primeiro encontro até as cerimônias finais de rosas do prazer culposo favorito dos Estados Unidos, "The Bachelor".
Rutherford conversou recentemente com o ELLEDECOR.com sobre sua carreira e como projetar conjuntos que são fáceis de usar. (Sim com certeza.)
Cortesia de Angelic Rutherford
A faculdade não veio naturalmente para mim, e eu me transferi e desisti três vezes. Eu comecei a ajudar com a cenografia no meu grupo de teatro do ensino médio. Eu era obcecado por "Guerra nas Estrelas" no início dos anos 70 e 80 e adorei a cena da cantina. Isso realmente despertou o interesse em criar ambientes, cenários e cenas.
Eu queria tentar criar sets e aprender mais sobre maquiagem de efeitos especiais, então comecei como freelancer como pintor cênico de Orlando em lugares como o MGM Studios da Walt Disney World, Nickelodeon e algumas lojas em Cidade. Isso foi antes da CGI, então estávamos pintando os enormes cenários que eles usariam dentro do parque. Eu pulava o dia inteiro - essencialmente, meu chefe me dizia coisas como "Pinte toda essa cena de" Toy Story "e depois pule nessa outra cena quando terminar". Foi ótimo.
Eu tive a oportunidade de trabalhar em um teatro shakespeariano em Cleveland - naquele ano, eles estavam produzindo "The Tempest", e eu trabalhava em comerciais locais no meu tempo livre.
Então, eu consegui um emprego como cenário no set de longas-metragens e filmes independentes na Califórnia. Eu estava recém noivo e ir para a costa oeste parecia bom. Minha especialidade era o envelhecimento, então eu pegava um equipamento, uma parede ou uma mesa, usava-o e fazia com que parecesse muito antigo e depois vestia o cenário para a produção.
Me pediram para ir a alguns reality shows, e então "The Bachelor" apareceu. Meu amigo estava trabalhando no programa e acredito que algo aconteceu com o designer de produção da época.
Cortesia de Angelic Rutherford
Eu não assisti ao programa, mas ele me enviou fitas VHS. Eu pensei que era engraçado, estranho e interessante, e não tinha um estilo real na época. Era uma sobrecarga de flores e velas, e pensei que poderia ser melhor. Eu disse para mim mesmo: "OK, eu poderia fazer isso por uma temporada."
Eu voei para conhecer os produtores e conheci todos no escritório, e foi ótimo. Fui contratado como designer de produção para a temporada de Jesse Palmer em 2003. Meu amigo me levou para a mansão "The Bachelor" e eles acabaram de se casar com "The Bachelorette". A casa inteira estava roxa por dentro, as luzes não estavam acesas e precisava de muita ajuda. Tivemos talvez 10 dias antes de começarmos a filmar "The Bachelor", e foi muito, muito rápido, mas lembro-me de pensar: "Sabe, isso pode ser uma aventura muito divertida. Vamos ver o que acontece."
O ponto principal do show é que eles precisam se sentir muito confortáveis no set e, se não se sentirem confortáveis, não vão agir como normalmente fariam na vida real.
Eu não conhecia muito bem o programa, então foi muito divertido projetá-lo do zero e dar um estilo real. Meu estilo era realmente moderno na época, então fizemos muitas construções para dar uma aparência nova, limpa e moderna.
A diferença entre um show gravado no palco e um show como "The Bachelor" é que estamos gravando no local. É um cenário grande, enorme e gigante, mas não pode ser assim. Você definitivamente precisa levar em consideração quem está no programa. O ponto principal do show é que eles precisam se sentir muito confortáveis no set e, se não se sentirem confortáveis, não vão agir como normalmente fariam na vida real. Eles estão em uma mansão, mas tem que parecer a vida real.
As equipes sentam-se com os produtores e temos um resumo das datas, locais, para onde estamos indo, o que precisamos, orçamentos, tudo isso. Sou responsável pelo departamento de arte e é uma máquina enorme e bem lubrificada. Nós projetamos e configuramos as datas e as entrevistas no ar.
Penso no foco principal do programa, pego um esquema de cores na cabeça e o pego a partir daí. Recentemente, tivemos o agricultor Chris Soules. Eu queria que a temporada dele fosse muito clássica, meio que em casa, muito quente, como de onde ele é em Iowa. Por isso, usamos muitos tecidos Pendleton e lã realmente quente, fibras e linho naturais. Acho que fizemos uma parede realmente grande de espinha de peixe em seus aposentos. Eu amei essa temporada porque amo essa vibe Americana, Ralph Lauren.
Getty Images
Mas o fato de ter um monte de garotas morando na casa é que, embora seja "The Bachelor", é a casa das garotas também, então ela precisa se sentir feminina e colorida, porque esse é o lugar delas. Os tecidos devem ser realmente versáteis - não é como se você pudesse cobrir os sofás em veludo, porque as meninas são vestindo seus trajes de banho no sofá durante o dia e, quando é uma noite de rosas, precisa ser elegante e refletir aquela noite.
Tivemos duas salas principais durante a temporada de Ben: a sala das rosas e a sala de mixagem, que é sempre um pouco mais casual. Mas Ben é tão descontraído e tão doce, adorável, apenas um cara realmente muito legal. A casa é casual, mas também tinha uma sensação formal. Eu gostava de usar muito bronze e pedras e o máximo de fibras naturais possível. Lanternas de grande escala e grandes peças de pedra ou madeira traduzem-se tão bem e têm um efeito realmente excelente na câmera.
Tentamos manter o conjunto e garantir que ele permaneça limpo. Pode ser um pesadelo quando você tem sofás brancos na mansão e as meninas estão bebendo vinho tinto. Às vezes, os caras são mais limpos que as meninas. As senhoras podem ser bastante bagunçadas. Temos uma equipe noturna que mantém o set e garante que tudo esteja pronto para o dia seguinte. Ou, se eles estão filmando em um quarto, entramos furtivamente e saímos de outro e limpamos.
Quando começamos a viajar, temos duas equipes do departamento de arte que ficam amareladas para locais, para que possamos já começa a projetar as datas e os quartos para o episódio da próxima semana, enquanto o episódio desta semana é filmando. E temos uma equipe de rosas, que projeta grandes e enormes cerimônias de rosas e coquetéis. Existem cerca de 24 de nós no set, e eles realmente entendem o estilo que eu criei no programa há muito tempo - o que está além do que está e o que não está.
Nós nos divertimos muito trabalhando em "Bachelor In Paradise", porque tudo é personalizado. É um show muito pesado de construção.
Cortesia de Angelic Rutherford
Na primeira temporada, estávamos no local em um pequeno hotel boutique com áreas enormes para fotografar. Eles eram ótimos porque pensavam: "Faça o que for necessário!" Estávamos reconstruindo barras e fazendo decks. Ele meio que parecia um labirinto inteiro com a vibração de "Gilligans 'Island". Eu enlouqueci com cobertores mexicanos, estofei tudo com cobertores mexicanos. Você quer ser capaz de decifrar em qualquer lugar. A premissa de design para esse show é que todo espaço precisa ser agradável e muito divertido.
Na temporada de Brad Womack, tivemos que fazer um grande carnaval para duas pessoas, e foi a experiência mais incrível. Um dos adereços era uma bilheteria que alugamos de uma companhia de carnaval, e os ingressos eram do filme original de Grease. Tivemos que arrumar o carnaval inteiro em um dia para a data daquela noite, e foi o dia mais quente da história de Los Angeles por 150 anos, ou algo doido.
Filmar em outros países é sempre realmente desafiador, assustador e divertido. Você não sabe quais costumes serão retirados de sua remessa para definir ou o que vai acontecer. Como durante a temporada de Ali Fedotowsky, quando filmamos na Islândia, havia um enorme vulcão que havia acabado de entrar em erupção e que atrasou um pouco nossa programação.
Normalmente, estamos no local do episódio final, então você precisa encontrar um local mágico para a proposta. Durante a temporada de Sean Lowe, estávamos na Tailândia, e o local tinha um pequeno lago inacabado, então eu fiz esse pequeno palco para ele. Encontramos esses incríveis tecidos, materiais e esculturas e construímos um deck para o final. Havia um arrozal e búfalos ao fundo, e era realmente mágico e bonito.
Estávamos procurando por locais em torno de sua cidade natal, em Iowa, e o último da nossa lista era esse velho celeiro em ruínas que ele costumava brincar quando era pequeno. Foi bastante assustador quando entramos pela primeira vez. Tivemos que limpá-lo, reforçá-lo e pintá-lo, mas adorei o resultado.
Atrás da cortina é uma série sobre como os principais talentos da indústria do design chegaram aonde estão agora.
A partir de:ELLE Decor US