A classe de 2020 Changemakers da Apartment Therapy é um grupo especialmente selecionado das 20 pessoas no mundo do design que todos devem conhecer até o próximo ano. Pedimos a especialistas (e você!) Que nos digam quem eles acham que devem ser incluídos - consulte o restante dos indicados. aqui.
Por que Malene faz parte da turma de 2020: “Malene Barnett está trabalhando duro para garantir que artistas e designers negros sejam representados e apoiados na comunidade de design. Através de seu trabalho com a Black Artists and Designer Guild (BADG), Malene está mostrando uma luz incrivelmente comunidade talentosa de designers que muitas vezes foram negligenciados ou pouco apoiados no design tradicional círculos. Nosso mundo do design fez um péssimo trabalho em apoiar (em termos de representação e suporte financeiro) artistas e designers de cores, e espero que o trabalho que Malene e os designers do BADG estão fazendo para garantir a equidade na comunidade é algo que todos nós (inclusive eu) tomaremos medidas para Apoio, suporte." -
Grace Bonney, fundadora da Design * Esponja e autor de "Na companhia das mulheres“Malene Barnett não é alguém que evita fazer ondas. “Encontrei o diretor criativo da Herman Miller para conscientizar, tipo:‘ Veja sua lista. Veja todos os designers com quem você licenciou. Quantos deles se parecem? Isso é um problema '', ela diz à Apartment Therapy. “Você precisa expandir seus círculos. Se não estamos na sala, é preciso dizer que algo está errado. "
Foi exatamente isso que ela fez quando destacou a impressionante falta de diversidade durante uma série de painéis de discussão em um grande evento da indústria em 2018. Ela foi ao Instagram para contar a experiência, o que levou a uma enxurrada de respostas que ecoaram seus sentimentos. Pouco tempo depois, ela lançou o Associação de Artistas e Designers Negros, que Barnett descreve como uma etapa necessária para trazer a mudança que o mundo do design está tão desesperadamente atrasado.
"Isso está conscientizando as pessoas", diz ela. "Eu não sabia como as pessoas estavam com tanta fome de algo assim, para designers negros que queriam um espaço onde eles sabem que pertencem. E não é só aqui em Nova York. Estávamos em Houston e eles estavam dizendo a mesma coisa. Eles tinham os mesmos problemas - é global. "
Frequentemente descrita como uma mulher renascentista moderna por seu comando de muitos meios, incluindo têxteis, cerâmica e pinturas, não é exatamente chocante que ela tenha se encontrado na interseção de ativismo e Projeto. É simplesmente uma evolução natural de sua filosofia como artista - ou seja, continuar progredindo e questionando.
"O setor mudou", explica Barnett. "As pessoas não são tão esclarecidas e educadas sobre como as coisas são feitas e de onde elas vêm. O que aconteceu é que arte e produtos acabaram de se tornar essas mercadorias, e nós as estamos colecionando sem realmente honrando o artesanato. ”Sentamos com Barnett para ouvir mais sobre suas inspirações, seus planos futuros e Mais.
Terapia de Apartamento: O que você lembra de ser inspirações de design crescendo?
Malene Barnett: Começou com minha mãe. Ela sempre mudou o interior da nossa casa. Sempre foi muito colorido - muitos padrões. Não é surpresa que eu moro em uma casa com piso e paredes de cerceta. Minha casa é muito colorida. O padrão sempre esteve no meu DNA. Eu sempre olhava para tecidos como tecido Kente do Gana, tecido de lama do Mali e tecido Adire da Nigéria. Eu estudaria as técnicas. Sou o tipo de artista em que gosto de entender processo e técnica e aplico esses processos ao meu trabalho. Eu vou criar meu próprio padrão, mas eu só quero saber como funciona o Batik. Você obtém cera, tecido, cria resistência. Então, eu fico tipo: "Ok, agora deixe-me aplicá-lo ao que faço."
AT: Quem você admira?
MB: Nunca é uma pessoa. Eu olho para a comunidade. Eu respeito muito nossos ancestrais - quem quer que sejam. Há muitos. É da minha avó e pessoas como Augusta Savage, Elizabeth Catlett, Barkley Hendricks e Lois Mailou Jones. Estes são nomes maiores que as pessoas conhecerão. Mas então é meu vizinho, meu vizinho mais velho. É a garotinha andando pela rua. Eu não a afio em uma ou duas. E claro, minha mãe. Ela está sempre lá. É a comunidade que continua me impulsionando.
AT: Existe uma peça ou design específico que você acha particularmente indicativo de quem você é ou o que está tentando fazer?
MB: O trabalho que criei durante minha residência em Greenwich House- Acho que começa a história para mim. É como o primeiro capítulo. Ele combina o trabalho de padrões em que estou realmente muito interessado e usando o padrão como linguagem para se comunicar. Até o meu mais recente trabalho de embarcação - é construído à mão, mas está tudo em tiras. É, de certa forma, imitando tecidos e têxteis. E é uma maneira muito orgânica de representar a vida - você tem todos esses turnos, altos e baixos. Nada é perfeito. Estamos todos tentando subir até certo ponto, seja para subir ao topo ou simplesmente subir em geral. E então eu pintei com acabamento metálico, porque quando você está olhando, você vê seu reflexo. A ideia toda era refletir.
AT: O que você diria que o diferencia de seus colegas e o que você vê como algo especial?
MB: Não tenho medo de explorar idéias e tópicos e deixar as pessoas desconfortáveis. Eu digo isso com confiança. Considero desconfortável uma coisa positiva, não negativa. Estamos tão confortáveis há tanto tempo. Estou fora da escola há mais de 20 anos e continuo vendo a mesma história, ouvindo a mesma história, vendo as mesmas pessoas. Não tenho medo de abrir a boca. Não tenho medo de criar arte especificamente para mulheres negras. Eu sou uma mulher negra, então não tenho medo de dizer isso e depois fazê-lo. Não tenho medo de abordar questões que questionam por que amamos arte de designer ou por que criamos. Não tenho medo de questionar a maneira como falamos sobre as coisas, porque a linguagem é muito importante. Não tenho medo de desafiar as pessoas. E não tenho medo de dizer que não sei e estou disposto a fazer a pesquisa para que eu saiba. Isso é realmente uma coisa grande.
AT: Que legado você espera deixar?
MB: Neste ponto da minha vida, as decisões que tomo são sobre criar legados. Porque sabemos que não estaremos aqui para sempre. Gostaria que as pessoas soubessem que não tinha medo de tentar. Se não consegui, levantei-me e tentei novamente. E que, quando vi uma oportunidade, não consegui tirar vantagem dela sozinha - trouxe as pessoas. Isso é importante para mim, porque é a única maneira de o nosso grupo avançar. Quero que as pessoas entendam que ninguém é bem sucedido por elas mesmas. Ninguém. Não é assim que o sucesso acontece. Quero que o caminho seja um pouco mais suave, porque foi o que nossos ancestrais fizeram. Estou apenas continuando. Eles passaram o bastão para mim. Tudo o que estou fazendo é esculpir o caminho um pouco mais suave, depois vou passar por trás de mim.
AT: Quaisquer grandes planos para 2020 ou além que você possa compartilhar conosco?
MB: Para o Clã, estamos planejando uma viagem a Paris e a Dakar. Mas Dakar é a maior viagem. Dakar será uma maneira de muitos membros se conectarem com suas raízes ancestrais. Eles nunca foram, a maioria deles. Vamos à Feira de Arte da Bienal, além de visitar artistas e designers. Também estamos trabalhando no planejamento do nosso grande tipo de exposição. Ainda não tenho todos os detalhes, mas seria algo como o que acabamos de fazer com "Além da máscara" em High Point, Carolina do Norte. Estamos trabalhando para levar isso para Nova York na primavera.
AT: Como você define o sucesso no mundo do design? O que faz você se sentir bem sucedido?
MB: O que eu aprendi é que não se trata de ter todo o dinheiro. Você precisa ter outros benchmarks. Eu acho que tenho essa liberdade agora, que é tão refrescante. Eu não estou lá fora, perseguindo como costumava fazer. Na verdade, estou fazendo o trabalho que realmente quero. Isso é significativo para mim e para a comunidade. Para mim, isso é um sucesso - que eu levanto todos os dias e vou criar. Por que estou criando? Não é porque, "Oh, eu tenho que fazer essa venda". É porque estou criando um legado e depois criando um impacto na comunidade. Isso é sucesso para mim.
AT: O que faz você se sentir em casa no seu próprio espaço?
MB: Oh, Deus. Ser capaz de apenas sentar e relaxar. Eu tenho esse vestido tipo caftan que eu visto. Sou uma revista e viciada em internet. Então, se eu tiver aqueles momentos em que eu poderia entrar no meu sofá irregular e simplesmente relaxar, ler minhas revistas, surfar na internet, tome uma xícara de chá de gengibre e açafrão ao meu lado - especialmente nessa época do ano -, estou tão feliz.