MAXWELL GILLINGHAM-RYAN: Comecei a Apartment Therapy porque adoro design, e bem no início de minha carreira conheci uma loja na qual a maioria dos clientes e a comunidade de designers é apaixonada - ABC Carpet & Home. Ao subir ao topo da escada rolante no lado do tapete, você é recebido por muitos tapetes de tecido tradicionais; no entanto, há doze anos, uma pequena tela lateral apareceu. Mostrava tapetes de algodão de vários tamanhos que pareciam modernos, divertidos e acessíveis. Chamava-se Coleção Amagansett, evocando uma sensação leve e arejada, e era muito diferente de qualquer outro tapete da loja. Doze anos depois, essa pequena coleção tornou-se uma empresa adulta - Madeline Weinrib Atelier. Inclui uma linha completa de tapetes, têxteis, roupas e, a partir deste ano, uma coleção de papéis de parede. Você é neta do fundador da ABC Carpet & Home, Max Weinrib, mas desde o início sentiu que não queria fazer parte dos negócios da família.
MADELINE WEINRIB: Certo, ensinei na SUNY, depois de estudar Belas Artes em Parsons, em Paris.
MADELINE: Na verdade, eu só queria pintar. Eu realmente não estava pensando nos negócios da família e, definitivamente, não era uma opção na época. Em Paris, pintamos no campus, nas ruas - pintamos em todos os lugares - foi uma experiência incrível.
MAXWELL: E, finalmente, você voltou e foi convidado a ser representado pela galeria?
MADELINE: Sim, me pediram para montar uma coleção, mas, inicialmente, não estava interessado. Então, um dia, vi uma bela vitrine de tapetes tibetanos - suas cores, padrões e mdash e fiquei inspirada. Foi difícil entrar no chão da ABC, embora os homens fossem um pouco condescendentes (tradicionalmente um departamento dominado por homens). No começo, não queria me separar muito das minhas imagens de pintura. Fui exposto a muitas imagens e idéias durante as viagens e queria permanecer aberto a adotar novas imagens. Eu senti que os tapetes poderiam ser um desafio interessante, se eu pudesse torná-los meus. Com a pintura, é um trabalho independente, e você não precisa pensar em outros objetos na sala e em como eles interagem com o trabalho. Era uma maneira muito diferente de pensar em criar uma peça.
MADELINE: Eu cresci em uma casa cheia de tapetes. Eu os achei chatos, chatos e típicos - talvez fosse o mundo que eu estava acostumado, mas depois de um tempo parei de vê-los. Eu era um esnobe da arte - eu olhei para as artes decorativas, como a maioria dos meus amigos da arte. Eu queria ser um artista "sério" e não via isso como uma rota possível. "Artes Decorativas" era uma palavra suja. No entanto, uma vez que eu o abracei, me senti diferente. De fato, ele abriu um mundo totalmente novo para mim, já que muitos outros estavam olhando para ele.
MADELINE: Sim, com o tapete ZigZag, uma das minhas primeiras peças, meu pensamento era colocá-lo em camadas - um tapete menor em um tapete maior (rosa quente nas listras). É assim que o showroom exibe meus tapetes e como você provavelmente os viu no ABC Carpet pela primeira vez.
MADELINE: Eu ainda pinto. Na verdade, eu fiz isso há cerca de seis meses. Com tapetes, espero usar imagens semelhantes.
MADELINE: Este é um papel artesanal com carvão, em camadas profundas. Você pode ver como este tapete foi inspirado no meu desenho.
MADELINE: Isso foi em um tapete chinês que vi no Nepal. Pensei em pegar um elemento do tapete e usá-lo em volta do tapete. Tirei a borda e usei cores coloridas. Na pintura, eu me esforço para representar minha própria voz, permanecendo atemporal. Esforço-me pelo mesmo nos meus tapetes - no geral, este é um elemento muito importante da arte e do design.
MAXWELL: Portanto, sem borda - sim, isso é único, pois a maioria dos tapetes tem um, e a pintura não.
MADELINE: Exatamente, é uma perspectiva e uma maneira muito diferentes de criar do que eu estava acostumado originalmente.
MADELINE: Eu amo o padrão no mosaico de zig zag.
MADELINE: O tapete é um padrão simplificado, com cores fortes. Quando eu disse originalmente que ia trabalhar com algodão, meu pai tentou me desencorajar. Então, é claro, eu tinha ainda mais vontade de fazê-lo! Eu queria criar beleza a um preço mais razoável, e o algodão permitia isso, além do desejo de criar um produto mais moderno.
MADELINE: Novamente, uma versão simplificada do padrão, com cores ousadas. No geral, quero que meu trabalho represente a mim e a minha visão.
MAXWELL: Quando você soube que as pessoas gostaram?
MADELINE: Eu não usei meu próprio nome no começo, então não entraria em conflito com a minha pintura. A coleção Amagansett, minha primeira, era um nome que eu considerava representativo de beleza, mas a um preço acessível. Foi realmente uma decisão criativa, não uma decisão de negócios.
MADELINE: Uma linha simples e ondulada e mais linhas geométricas, cada uma versão reduzida da inspiração original.
MADELINE: Esses tapetes são vendidos na Ralph Pucci e fabricados no Paquistão. Eles são inspirados nos antigos tapetes persas no 6º andar da ABC, mas com um visual moderno.
MADELINE: Comecei a trabalhar com esse tecido há cerca de seis anos. Trabalho com mulheres no Uzbequistão, onde o Ikat é tradicionalmente tecido. É uma forma de tecelagem onde eles mergulham o material no corante antes de tecer, o que cria esse padrão irregular.
MADELINE: Esta é uma versão mais ocidentalizada do padrão. A paleta usbeque é muito forte, demais para os gostos ocidentais. Obviamente, eles não entendem por que eu quero que seja simplificado e por que alguém iria querer essa versão do padrão. Nos EUA, não temos muita tradição, então não percebemos o quão difícil é para outras culturas romper com isso. Eles estão mergulhados em gerações de tradição - cada pessoa é ensinada por outra e nunca há uma variação no estilo. Estou emocionado que a tradição de tecelagem Ikat tenha ressuscitado no Uzbequistão, é ótimo.
MADELINE: Este é um tapete fora da costura - tem uma ruptura inesperada. Se você olhar, verá que é muito semelhante ao papel artesanal anterior e ao desenho a carvão que fiz.
MADELINE: Meu estúdio é uma mistura de móveis e padrões, evocando uma sensibilidade moderna.
MADELINE: Isso mostra as etapas para obter um design. À esquerda é o mais tradicional e o primeiro passo. A imagem do meio mostra o próximo passo, onde solicitei uma versão em preto e branco (é claro, eles achavam que eu era louco - preto e branco não é tão popular lá). Na etapa final, pedi que removessem as videiras. Às vezes, recebo sugestões dos tecelões durante todo esse processo - esse ciclo completo leva cerca de um ano.
MADELINE: Como você pode ver, Matisse também foi inspirado nos padrões têxteis uzbeques.
MADELINE: É aqui que eu faço meus tapetes. É ótimo ver os fios chegarem - eles andam de bicicleta, camelos, carrinhos - é maravilhoso.
MADELINE: É aqui que faço minhas impressões em bloco. É uma extensão da casa da impressora - uma verdadeira indústria caseira, com crianças correndo e a vida acontecendo dentro e fora do estúdio.
MADELINE: Isso mostra o bloco (à esquerda) usado para fazer um dos meus tecidos (à direita). Utiliza a mesma iconografia que a minha
MADELINE: Este é um dos meus designs mais recentes, onde temos a tinta pingando um pouco do zig zag.
MADELINE: Esta é uma das minhas mais recentes colaborações com a FLOR (na primavera de 2011). Aqui está instalado no BAM. Você pode montar os ladrilhos do tapete da maneira que quiser, e as flores assumem formas diferentes.
MADELINE: Este é um dos nossos mais novos produtos - papel de parede. É um casamento entre as artes decorativas e meu trabalho como pintor. O design é desenhado à mão, mas eu precisava encontrar uma impressora capaz de capturar essa qualidade artesanal.
MADELINE: Esta galeria na rua 24, em Manhattan, exibe móveis usando alguns dos meus tecidos. Eles carregam peças como o sofá Kagan e a cadeira Gio Ponti, para citar alguns.
MAXWELL: Eles carregam peças modernas de meados do século com seus tecidos um pouco mais tradicionais. Você acha que isso cria uma tensão entre os dois estilos?
MADELINE: Embora meu estilo seja considerado mais moderno, não tenho medo da tradição. Eu gosto de misturar o antigo e o novo no meu trabalho. Estou tentando criar uma atemporalidade com essas peças, onde estilos e tradições não são tão claramente definidos pelo tempo.
MADELINE: Muitas pessoas têm linhas de tapete agora. Há muitos produtos por aí e nem tudo é bom. Eu trabalho com meus tecelões há muitos anos para obter o tipo de qualidade que eu quero. Infelizmente, nas imagens, você não consegue ver a qualidade da maneira mais clara possível em 3D, mas fica muito claro quando você vê esses produtos de perto. O trabalho precisa de alma - não é algo claramente definido, mas você a conhece quando a vê. E é isso que muitas das outras linhas estão faltando. Eles sacrificaram essa qualidade para reduzir custos.
MADELINE: Eles constroem escolas e oferecem educação a crianças que, de outra forma, não seriam capazes de obtê-lo. Eles também fornecem bicicletas, pois muitas dessas crianças viajam uma longa distância para chegar à escola. Eles também fornecem café da manhã, almoço e assistência médica. Tenho orgulho de trabalhar com eles.
Q: Você viajou por todo o mundo por suas influências. Onde você planeja ir a seguir?
MADELINE: Estou quase com medo de dizer onde (por medo de ser seguido pelos imitadores!). Mas posso dizer que o gotejamento de padrões é a minha novidade. Além disso, ainda não tenho certeza.
Q: Quem são outros designers de tapetes que influenciam você?
MADELINE: Judy Ross (que está aqui hoje à noite) tem tecidos maravilhosamente frescos. Eu também amo a faixa de Paul Smith.
Q: Seus tapetes estão todos tecidos? Impresso?
MADELINE:Todos os meus tapetes são tecidos.
Q: Você usa todos os corantes vegetais?
MADELINE: Uso vegetais sempre que possível, mas você só consegue cores realmente ricas com cores químicas.
MAXWELL: Produtos químicos definidos em preto?
MADELINE: Sim. É por isso que você não o vê nos tecidos tradicionais, não era possível com corantes vegetais.
MAXWELL: E os tapetes indianos?
MADELINE: Sim, esses são orgânicos. Alguns são 100% (ou próximos). Fiz dois na Turquia usando cores de inspiração otomana, como a berinjela. Você não pode obter essa cor com corantes vegetais (orgânicos).
Q: Você ainda sente que está próximo das origens do seu trabalho?
MADELINE:Eu faço. É importante ter um trabalho fundamentado no contexto histórico. É uma história retrabalhada, mas é importante conhecer a influência de uma obra.
Q: Percebi que muitos dos projetos poderiam ser feitos gigantes? Ou os padrões são retirados de uma pequena parte de um design maior?
MADELINE: Sim, eu gosto de brincar com escala e bordas. No entanto, é muito caro em um produto tecido e você precisa ser muito específico com suas decisões. Você não pode ter várias linhas coloridas de um tapete, é muito caro. Minhas escolhas devem ser exatas e propositadas.
Q: Você está envolvido no resto do ABC Carpet?
MADELINE: De modo nenhum. Senti no início que era importante manter meu trabalho por conta própria. Não coloco meus tapetes à venda, o que é uma prática comum na ABC. Meu pai queria colocar meus tapetes à venda na primeira semana de abertura dos meus negócios! Não é assim que quero oferecer meu produto.
MAXWELL: Vamos falar mais sobre o negócio de tapetes. Afinal, você administra uma empresa - o que aprendeu?
MADELINE: Eu li muito sobre negociações. Acho que essa é uma das habilidades mais necessárias na administração de uma empresa. De tecelões, a meus clientes, a minha equipe. É uma troca consistente, o que eu acho fascinante - você não aprende isso quando trabalha como pintor, sozinho no seu estúdio.
Q: Geralmente, há um ponto em que você precisa decidir sobre sua acessibilidade pelas massas. Você se vê cada vez mais popular?
MADELINE: Sinto muitos conflitos em torno desse problema. Adoro o artesanato, mas quero fazer crescer o negócio. Estou constantemente pensando em maneiras de fazer isso - por exemplo, usar algodão versus lã, que é muito mais caro. É difícil que tantos imitações estejam surgindo - é doloroso. As pessoas não percebem quantos anos levam para criar e desenvolver um design.
MAXWELL: É um barateamento de seus projetos. No entanto, você quer estar acessível. Como você pode conciliar isso?
MADELINE: É muito problemático. Há uma empresa em particular que continua imitando meus projetos. Na verdade, entrei em contato com eles para ver se podemos trabalhar juntos, mas fui praticamente ignorado. Eu tenho quinze pessoas na equipe. Eu preciso pagá-los toda semana, assim como os grandões. Então eu entendi. Não quero ser apenas um negócio, quero continuar sendo um artista e manter o esforço artístico. Então é uma luta constante.
MAXWELL: Existem artistas por aí que expandiram seus negócios de uma maneira que você admira?
MADELINE: Philippe Starck. Michael Graves - sua linha Target é ótima. É a fusão de um bom design com acessibilidade em massa, sem sacrificar a intenção original do produto.
Q: Você tem um processo de protótipo? Se assim for, o que é?
MADELINE: Tudo é feito em pequenas quantidades e leva muito tempo. Pode levar oito meses desde o design até o tecido. É uma média de dois anos para o ciclo completo (iteração para o produto final). Então os grandes entram e fazem isso em dois meses. Estou fazendo um novo projeto com a Neue Gallery aqui em Manhattan, um quimono baseado nos princípios da wiener werkstatte. O diretor estava dizendo no outro dia que não podia acreditar há quanto tempo trabalhamos nele - o processo de design leva muito tempo.
Q: Quanto tempo você trabalhou em tapetes apenas antes de expandir a linha?
MADELINE: Cerca de seis anos. Então eu conheci pessoas que queriam ressuscitar os tecidos da Ikat e pulei sobre ela. Na época, era um pequeno projeto onde experimentamos o design. Tradicionalmente, o Ikat era feito como originais únicos. Os tecelões tiveram que aprender a duplicar, ser consistentes nas cores rolo a rolo - foi um processo longo. Mas maravilhoso.
Finalmente, parabéns ao vencedor da noite de dois dos belos travesseiros de Madeline do Uzbequistão!
Imagens: Sara Kate Gillingham-Ryan, Herma Ryan e Madeline Weinrib
