Aqui estão eles! Nosso 2010 Design Showcase os juízes incluem alguns de nossos designers favoritos e cada um representa uma perspectiva diferente do campo. Acho que todos conhecem Amy, uma designer de tecidos e produtos cujo trabalho aparece continuamente nas páginas da Apartment Therapy. David, outro luminar, se reinventou continuamente e obteve sucesso nos mundos do design de interiores, design de móveis infantis e design de produtos. John e Aaron redefiniram o design portátil com a linha de bolsas de neoprene coloridas da BUILT. Todas essas pessoas têm olhos atentos e espertos a dizer. Saiba mais sobre eles abaixo.
O trabalho deles começa na próxima semana, quando eles escolherão seus favoritos entre nossos seis finalistas do Design Showcase. Quem conseguir o maior número de votos dos três juízes será o Vencedor da escolha dos juízes deste ano e receberá US $ 10.000 em publicidade em nossa rede e em e-mails diários. Também anunciaremos um Vencedor da escolha dos leitores, o design que reúne mais votos dos leitores. Para detalhes sobre a votação da próxima semana, Clique aqui.
BIO: Amy Butler é uma designer criativa conhecida por sua abordagem moderna sofisticada e descontraída de tecidos e produtos estampados para casa, moda e artesanato. Como designer de padrões de costura, ela trouxe um estilo moderno para as artes de costura e inspirou uma nova geração de jovens mulheres a “encontrar seu próprio estilo”. milhões de acessos por mês em seu site e inúmeras aparições editoriais, a crescente marca de Amy se tornou sinônimo de criatividade, sustentabilidade, qualidade e grande estilo. Amy trabalha em seu estúdio no centro de Ohio com seu marido, gatos e uma pequena equipe de amigos incríveis. Seus tecidos, padrões, bolsas, livros de design e projeto e produtos para decoração são vendidos em todo o mundo.
PROJETO FAVORITO:
Este amostrador de bordados foi criado por minha avó Velma em 1973. Ela era uma artista muito criativa e prolífica, e sua paixão pelas artes da costura, desenho e pintura me inspirou desde muito jovem. Se não fosse pela minha avó e minha mãe (que ainda costura e tricota, desenha e pinta), talvez eu não tenha seguido esse chamado criativo!
BIO: Alguns designers nascem, alguns são feitos e outros se fazem. David Netto foi criado como designer pela austeridade formal do estilo de sua família no início dos anos 1970, que às vezes parecia uma mistura de The Virgin Suicides e The Leopard. Ele cresceu em Nova York e Long Island, cercado por pessoas que conseguiram ingressar no colégio interno, lacrosse e conseguir empregos em finanças. David não foi nenhum dos anteriores. Para ler a biografia completa de David, clique aqui.
PROJETO FAVORITO: Minha coisa favorita que tenho, que constantemente me inspira, é um par de cadeiras PK 31 da Poul Kjaerholm, que comprei na Suécia em 2004. O couro está além do patinado, e para mim os torna ainda mais bonitos do que se estivessem em ótimas condições. Eles incorporam tudo o que aspiro em meu próprio trabalho e quais são os únicos testes relevantes de qualidade no design moderno:
Eles falam de seu próprio tempo e continuam a nos ensinar sobre beleza e eficiência da forma. Eles nunca foram eliminados, porque os desenhos de Kjaerholm não são reproduzíveis com cantos cortados: eles SÃO, ou não são. Não é verdade sobre todo mundo, acredite em mim. Eles conseguem ter uma identidade, que é artesanal e moderna, muito escandinava. Eles parecem bons como uma ruína. Isso será verdade sobre os móveis de Marc Newsom? Hummm…
BIO DE JOHN: "Projetar e criar coisas maravilhosas para as pessoas - é assim que eu iria contribuir." decisão que John Roscoe Swartz tomou aos 20 e poucos anos ao ingressar na pós-graduação na Cranbrook Academy of Arte. Seus dois anos lá, onde estudou arte e design, e sua vida foi o que ele chama de "uma grande exploração". Para ler a biografia completa de John, clique aqui.
BIO DE AARON: Design de produto. Faz parte da vida de Aaron Lown desde o início. Literalmente. Criado em Bangor, Maine, seu avô era dono da Lown Shoe Co. e Penobscot Shoe Co., que seu pai acabou assumindo. “Eu basicamente cresci em torno de protótipos de sapatos e amostras de couro. Meu pai estava sempre trazendo para casa pedaços de amostras de couro dizendo: 'sinta isso, cheire isso.' ” Para ler a biografia completa de Aaron, clique aqui.
La Cupola por Aldo Rossi
Deixei os campos de milho de Ohio quando tinha 18 anos para estudar arte e design na Itália por um ano. Houve vários eventos que mudaram minha vida naquele ano, e um deles entrou na minha primeira loja Alessi e descobriu a cafeteira La Cupola. É um daqueles designs singulares que aperta todos os botões certos para o que considero um ótimo design. Causa uma reação emocional imediata que exige que você preste atenção, quer você goste ou não. Ele faz referência a uma forma histórica nostálgica, mas a transforma em zinco moderno e elegante, mais como uma bala do que como uma torre sineira. Ela brinca com seu senso de escala da mesma forma que uma árvore bonsai, comprovada pelo fato de que a La Cupola é fornecida em vários tamanhos, impossíveis de dizer qual é a maior ou a menor sem uma inspeção cuidadosa. Sem dúvida, também é uma forma erótica, aberta a muitas interpretações, mas todas terminam com uma cereja no topo - essa é a bola redonda que é a alça da tampa. E o melhor de tudo, é uma ótima xícara de café.
Castiçais (designer desconhecido)
Eu amo essas coisas. Um plugue de aço é introduzido em um pedaço de ferro quente vermelho, formando a cavidade na qual uma vela se encaixa e, no mesmo momento, o golpe do martelo cria a forma final deste produto. O design destes é realmente o processo. Isso poderia ser produzido em massa, e cada um seria único. Eu sou constantemente inspirado por eles.