É fácil confundir Art Nouveau e Art Deco, provavelmente devido ao fato de ambos começarem com 'arte'. Mas Art Nouveau e Art Deco são na verdade dois movimentos de design muito distintos, com looks muito distintos, que apareceram na virada do século XX. Depois de ler esta breve desambiguação, você pode não ser um especialista em histórico de design - mas pode ocasionalmente colocar esses dois descritores em conversas e seus amigos certamente ficarão impressionados.
Arte Nova foi um movimento de design que começou na Europa por volta de 1890. Foi em parte uma resposta a estilos populares no início do século 19, como o neoclassicismo, que referenciaram fortemente estilos históricos. Os designers do Art Nouveau queriam criar um vocabulário de design inteiramente novo, apropriado ao mundo moderno. O movimento foi fortemente influenciado pelas pinturas (como a de cima) do artista tcheco Alphonse Mucha, tanto que às vezes era chamado de 'estilo Mucha'.
O Art Nouveau é caracterizado por curvas de chicote e motivos inspirados na natureza, mas,
como aponta nossa historiadora de design Anna, mais pela força vital da natureza do que por sua delicada beleza.Os desenhos geralmente apresentam retratos sensuais de mulheres que seriam consideradas escandalosas na época. Todos esses elementos juntos significam que os designs da Art Nouveau costumam ter uma sensação de sonho e de outro mundo.
Por volta de 1910, o Art Nouveau começou a ser substituído por Art Deco, que de várias maneiras era o oposto de Art Nouveau, caracterizado por formas geométricas, caras materiais (laca, marfim, ouro) e motivos exóticos inspirados em chineses, africanos e até Projeto mesoamericano.
Na França, o movimento enfatizou a exclusividade e o luxo: nos Estados Unidos, tornou-se mais democrático, uma celebração do novo potencial de novas formas de transporte e da era das máquinas. O corpo humano foi retratado de uma maneira muito estilizada e idealista, o que pode ajudar a explicar por que quase tudo que o Art Deco parece, para mim, como se pertencesse à capa de um romance de Ayn Rand.
Eu acho que a coisa mais interessante sobre eles é que ambos se sentem completamente frescos e originais, mas também formam uma ponte entre os estilos do século 19, como o romantismo e o neoclassicismo, que parecem muito antiquados para nós, e o modernismo, que parece muito, bem, moderno. Pesquisando (ou Pinterest) um desses termos é uma maneira maravilhosa de se perder em um mundo agradavelmente estranho, mas totalmente realizado.