Carlo Bugatti foi um designer de móveis italiano mais ativo na era Art Nouveau, por volta de 1900. Seus projetos ecléticos e impressionantes são diferentes de todos os outros e são imediatamente reconhecíveis. Nossa era está tão preocupada com o bom gosto e o design clássico - é bom dar uma olhada no trabalho bizarro e fabuloso do passado.
Por volta da virada do século XX, artistas e designers buscavam um novo tipo de design, que fosse adequadamente moderno e novo, enquanto ainda se baseasse nos princípios de design de som. A Revolução Industrial estava essencialmente completa, mas a produção das fábricas foi pouco mais do que uma reformulação dos estilos e tendências anteriores. Os projetistas voltados para o futuro procuraram nas culturas pré-industriais e não ocidentais um vocabulário visual "novo", puro, não manchado pelas exigências da fabricação de máquinas.
É claro que esses artistas ainda estavam olhando para o passado, mas era um passado estrangeiro e exótico, e estavam tentando usar essas outras culturas como inspiração, não como imitação. As culturas "estrangeiras" mais influentes da época eram a era gótica (o passado como estrangeiro), o Japão e o mundo islâmico.
Como muitos designers de sua época, Carlo Bugatti se voltou para essas três influências em seu próprio trabalho. Mas ele os combinou e os transformou de uma maneira totalmente única, evitando de alguma maneira as tendências orientalistas bastante óbvias de alguns de seus colegas. Quando a rainha da Itália elogiou Bugatti em seu trabalho "Mooresque" em 1902, ele respondeu descaradamente: "Você está enganado, Majestade, esse estilo é meu!"
A Exposição Internacional de 1902 em Turim foi onde a Bugatti ganhou fama mundial como designer. Para a exposição, ele projetou seu famoso Snail Room, um bar em forma de espiral decorado com cabeças de caracol (imagem 2). Ele também criou os móveis da sala, incluindo suas cadeiras Cobra (imagem 1), e ganhou o prêmio principal em Turim. A Bugatti foi apelidada de "a primeira na Itália a realizar, em vez de sonhar, móveis modernos".
Seus móveis são certamente inspirados nos designs norte-africanos e islâmicos. Ele também foi influenciado pelo arquiteto francês Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc, um dos principais defensores do estilo gótico (imagem 3). Talvez o mais óbvio seja o interesse da Bugatti nos animais e na natureza. Seus móveis costumam parecer quase animados, cheios de energia potencial, como se estivessem prestes a se afastar sobre as pernas sujas (imagem 4). Outras peças refletem um interesse em arquitetura; alguns de seus trabalhos podem ser modelos em escala de edifícios fantásticos (imagens 5-7). Na era industrial, seus móveis eram feitos de pergaminho, osso, madrepérola, peltre, cobre e outros materiais refinados.
Bugatti recebeu muitos elogios durante sua vida, embora quando morreu, em 1940, ele não estava mais em grande estilo. Seus filhos eram mais famosos que ele, Rembrandt Bugatti era um escultor, enquanto Ettore Bugatti fundou a empresa de carros de corrida de mesmo nome. Ultimamente, porém, seu trabalho tem recebido elogios renovados e, graças a suas formas esculturais e inegável originalidade, ele foi vendido rapidamente em leilão (imagens 8-9).
Enquanto Bugatti era obviamente um talento singular, com um estilo único, eu queria mencioná-lo ao lado de seu contemporâneo, o arquiteto espanhol Antoni Gaudì. Gaudì (imagem 10) também usou inspiração da natureza e das culturas islâmica e gótica em sua busca por um novo vocabulário de forma. Estes são dois designers muito diferentes, ambos visionários que levaram o design de sua época a seus extremos fantásticos.
Imagens: 1 Cadeira Cobra de Bugatti, por volta de 1902. Carvalho, pergaminho e bronze. Parte da decoração do Snail Room na Exposição Internacional de 1902 em Turim. Imagem via Leyden Lewis; 2 Bugatti's Snail Room da Exposição Internacional de Turim de 1902, pela qual ele ganhou as principais honras. Através da artknowledgenews.com; 3 O desenho de Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc de Puy-en-Velay, um claustro francês na rota de peregrinação, imagem via Wikimedia Commons; 4 Poltrona Bugatti, por volta de 1900. Pergaminho, madeira ebonizada, cobre martelado, estanho e osso. Através da Christie; 5 Mesa dupla face da Bugatti, por volta de 1900. Pergaminho pintado, madeira ebonizada, incrustação de estanho e latão, latão martelado, osso. Vendido na Christie em 2007 por US $ 1.553.000, mais de dez vezes a estimativa. Através da Christie; 6 Gabinete Bugatti, por volta de 1902. Noz, osso, pergaminho pintado à mão, cobre, mogno, estanho, borlas de seda, janelas de vidro. Imagem de Christie; 7 Gabinete Bugatti, por volta de 1898. Madeira ebonizada, incrustação de estanho e latão, latão martelado. Vendido em 2007 na Christie's por US $ 253.000. Imagem de Christie; 8 Cadeiras do trono de Bugatti, por volta de 1900. Madeira enegrecida e mogno com pergaminho. Essas cadeiras foram vendidas recentemente em leilão na LA Modern por US $ 13.475, mais de quatro vezes a estimativa. Através da Chairblog.eu; 9 Par de poltronas de Bugatti, por volta de 1905. Noz, madeira ebonizada, seda, pergaminho pintado, cobre, estanho e madrepérola. Phillips de Pury vendeu este par em 2008 por £ 18.750. Através da chairblog.eu; 10 A Casa Vicens de Antoni Gaudì, Barcelona (1883), via archiseek.
