Elsie de Wolfe gostava de se chamar uma "Rebelde em um mundo feio." Quando criança, quando seus pais decidiram redecorar o edifício em Nova York, ela correu para o salão e contemplou as paredes recém-impressas de papel William Morris. Em sua autobiografia ‘Depois de tudo',de Wolfe disse que "... algo terrível que cortou como uma faca" surgiu dentro dela ao ver aquelas folhas de palmeira cinza em seu fundo bronzeado. Ela se jogou no chão e voou em uma birra. "É tão feio! É tão feio ", ela chorou.
A estética vitoriana escura e pesada era o look du jour no final do século 19, e foi algo que De Wolfe se decidiu a mudar. Conhecida como “a mãe do design de interiores”, de Wolfe inaugurou uma nova era de interiores mais leves, mais brilhantes e mais pessoais nos EUA. Ela era socialite e influenciadora do estilo de vida antes O Instagram já existiu - conhecido por tingir o cabelo de azul ou roxo para combinar com sua roupa, carregando um cachorrinho com ela em todos os lugares que ela foi e dando ótimas festas - a que ela foi mencionada Enquanto o
“Anfitriã americana mais conhecida da Europa.” Mas seu verdadeiro legado está em sua visão de design, sobre a qual ela claramente tinha fortes opiniões desde o início, mesmo que fossem de nojo. Demorou um pouco para atuar, no entanto, para ela realmente realizar essa paixão.Na década de 1890, Wolfe começou sua carreira como atriz teatral e se envolveu com figurinos e cenografia enquanto encenava peças teatrais. Acontece ela era melhor em estética do que agindo, então ela deixou o teatro e começou a buscar projetos de design profissionalmente. Dela primeira comissão foi para o The Colony Club em Nova York em 1905, que foi o primeiro clube feminino da América, fundado principalmente por sufragistas. Para projetar um clube adequado para mulheres rebeldes, ela decidiu distanciar a casa social dos interiores escuros, madeira pesada e cortinas de veludo dos clubes masculinos para dar às mulheres um espaço único.
Para este projeto, de Wolfe criou basicamente uma versão inicial do A asa. Ela pintou as paredes em cores claras, usou móveis de vime, revestiu o chão de azulejos e ganhou o apelido de "a senhora Chintz" indo pesado em padrões florais. "Abri as portas e janelas da América e deixei entrar o ar e a luz do sol", disse ela mais tarde sobre seu trabalho e estética.. Ela ficou conhecida por seu amor por móveis pintados de branco, espreguiçadeiras, superfícies limpas e espelhos grandes. Seus interiores eram macios, leves e femininos e, no geral, eram uma mudança calorosa e acolhedora para o novo século.
Após seu sucesso no The Colony Club, de Wolfe foi rapidamente contratada por uma lista de clientes distintos que ela conhecia dos eventos da sociedade. Ela transformou as casas particulares de glitterati como Amy Vanderbilt, o duque e a duquesa de Windsor, e o industrial incrivelmente rico Henry Clay Frick. Ela até atraiu a atenção de Theodore Dreiser, editora da revista feminina O Delineador, que deu a ela uma coluna de decoração que incluía, talvez, sugestões para os primeiros projetos de bricolage do mundo. A melhor parte? Todos esses artigos foram compilados e publicados em 1913 como um livro, "A casa de bom gosto" que você pode ler gratuitamente na íntegra, graças ao Google Livros. Suas peças foram supostamente escrito por fantasmas e certamente editado profissionalmente, mas eles definitivamente capturaram o ethos de De Wolfe. Algumas jóias do livro que ainda parecem relevantes: "Luz, ar e conforto" são três coisas que você sempre deve ter em uma sala, use "bastante otimismo e pintura branca, "E" não faça a decoração da sua casa... com móveis de um período. " Mesmo para De Wolfe, a magia da decoração estava na mistura.
De Wolfe foi realmente pioneiro no design de interiores, ajudando não apenas a lançar uma nova indústria, mas também a trazer luz e capricho de volta aos lares americanos. E por isso, nós a saudamos.
