Por que Mikoll e Horesh fazem parte da Classe de 2021: “Eu nunca conheci [Brett e Dave, mas] fui um patrocinador de sua loja online e uma pessoa do Instagram. Na verdade, por meio da Apartment Therapy, encomendei Oxford Pennant para fazer um banner personalizado para o que se tornou evento digital [pequeno / legal] ano passado. Eu gosto de arte nostálgica, meu estilo pessoal é americano, e também gosto de apoiar pequenos negócios, e eu particularmente gosto de apoiar produtos de decoração para casa que são feitos aqui nos EUA. Oxford Pennant atende a todos esses caixas. Há muito foco em Nova York e LA no mundo do design. Oxford Pennant é baseado em Buffalo, e estou percebendo que todas as coisas legais agora não vêm necessariamente das costas. Esperançosamente, [eles] inspirarão outros designers, fabricantes, varejistas a não abrirem mão do tipo de loja da Main Street USA. ” —Max Humphrey, um morador de Portland designer de interiorese autor do próximo livro “Americana Moderna”
Lembra daquelas flâmulas de feltro de lã vintage que costumavam estar em toda parte? Isso é o que Brett Mikoll e Dave Horesh queriam ter feito. Mas quando não conseguiram encontrar um fabricante americano, resolveram resolver o problema por conta própria e encontraram vendedores locais em Buffalo, Nova York, para ajudar na impressão, corte e costura. “Nossa ideia original era levá-los a festivais de rua locais e vendê-los”, diz Horesh, cofundador da
Oxford Pennant. “Nós seríamos os caras da flâmula de Buffalo e os venderíamos com nomes de bairros neles, e essa foi a modelo de negócios. ” Isso foi em 2013, bem quando o Instagram estava decolando, e logo eles foram inundados com solicitações de. “Brett e eu não começamos esta empresa com a sensação de, na verdade, estamos começando um negócio”, diz Horesh. “A empresa ainda segue o mesmo modelo hoje, só que em maior escala.”Como Oxford Pennant cresceu para uma equipe de 26, a empresa foi capaz de assumir a produção e se orgulha de ser americana - e especialmente Buffalo -. “As pessoas reconhecem flâmulas, bandeiras e faixas da maneira como os fazemos, porque os vêem em lojas de antiguidades, lojas vintage e vendas de imóveis”, diz Horesh. “Mas era uma arte perdida [depois] dos anos 70 ou 80, quando a maior parte da fabricação de flâmulas que era feita nas principais ligas esportivas era terceirizada para outros países. As pessoas não conseguem encontrar um há 20, 30 anos. Eles sempre dizem que parece novo e nostálgico ao mesmo tempo. Embora seja um produto de nicho, ele faz parte da história americana. Você pode encontrar flâmulas da Primeira Guerra Mundial, Roaring '20s e da Segunda Guerra Mundial. Tem sido uma lembrança consistente ao longo da história americana e temos a sorte de carregar essa tocha em 2020 ”.
Outro ponto de orgulho para Horesh e Mikoll é que os produtos são acessíveis em todos os sentidos. “Se você não pode pagar aquela bela pintura que está de olho, eu tenho algo por 25 dólares que pode ocupar o lugar por enquanto”, diz Mikoll. “Sempre que você os vê amarrados de um lado para o outro em uma sala ou em torno de algo, parece feliz e como se algo realmente emocionante estivesse acontecendo, do qual você gostaria de fazer parte.”
Antes de lançar Oxford Pennant, ambos tinham experiência em serigrafia. Mikoll fez camisetas, pôsteres e capas de álbuns para bandas e é formado em design. Depois que Horesh se formou na faculdade, seu primeiro emprego foi trabalhando em uma gráfica em offset. “Todas essas coisas simplesmente se moldaram na tempestade perfeita”, diz Mikoll, “porque não é impossível fazer um flâmula, bandeira, ou qualquer coisa que a gente faça, mas é preciso cuidado, olho e também um apreço pela história do produto em si."
Brett Mikoll: Dave veio com um slogan que colocamos em todos os produtos que enviamos: “Comemore tudo”. Seja o que for, pode estar nesta flâmula ou banner - celebrando o aniversário de casamento de alguém, seu sobrenome, sua pequenina cidade natal de que ninguém nunca ouviu falar, uma piada interna, seja lá o que for estar. Contanto que não seja ofensivo para nós ou qualquer outra pessoa, inferno, sim, vamos colocá-lo em uma flâmula ou banner. É uma coisa bastante única em nosso produto. Existem muitas maneiras diferentes de usar esses produtos para extrair certas emoções das pessoas.
Dave Horesh: Quanto você pode controlar sua ideia do início ao fim? Além de obviamente empregar pessoas em nossa cidade natal e manter o pipeline aberto com a American fabricação, realmente ajuda criativamente fazer tudo internamente e ter controle total sobre o pipeline. Tendo um produto identificávelmente americano, ele tem que ser feito na América. Caso contrário, não há história, não há charme, não há nada nisso se você não prestar homenagem a sua história.
BM: Buffalo também é uma grande parte dessa história. Buffalo é uma comunidade obcecada por si mesma. É uma cidade que está em alta, mas não é uma cidade que recebe atenção internacional. Tendo a oportunidade de desenvolver um negócio em Buffalo, talvez possamos inspirar uma nova classe criativa de pessoas a pensar sobre a cidade. Não vamos transformá-la em uma cidade do design. Mas podemos definitivamente ser um farol de criatividade em uma cidade que também é conhecida por Buffalo wings, times esportivos e neve. O componente de fabricação americana é importante. Mas, acima de tudo, acho que feito em Buffalo é provavelmente um farol ainda maior para seguirmos.
DH: Sempre fui fascinado pelo design de publicidade nos esportes e pelas camisetas e cores dos times. Vou para a casa dos meus pais em Rochester e olho de volta para meus velhos cadernos e vejo ilustrações onde estava tentando desenhar o logotipo do Oakland Athletics. Do ponto de vista criativo, sempre sou atraído por anúncios antigos. Mesmo quando eu estava no colégio, meu quarto estava cheio de anúncios da Absolut Vodka porque eu gostava de ver o criativo.
BM: Crescendo, tinha que ser a capa do álbum. Lembro-me de qualquer CD que pegasse, estudaria o encarte. Não só a frente, mas também a parte de trás, por dentro, o desdobrável, se é que havia algum daqueles pequenos ovos de Páscoa que você precisava encontrar.
BM: Logo quando os bloqueios começaram, sem saber se teríamos um negócio no final, surgimos com nossa bandeira do acampamento que diz: "Juntos, veremos isso passar", que foi inspirado por um pôster da Primeira Guerra Mundial em Buffalo. Colocamos no preço com desconto e, para garantir que, se as pessoas não pudessem comprá-lo, fornecemos algumas versões para impressão que eles poderiam colorir com seus filhos e colocar em suas vitrines. Só queríamos, com o perdão do trocadilho, fincar nossa bandeira do que os tempos vão significar para nós. Tomou uma vida que eu nunca poderia imaginar. Acabei de dar um passeio no meu bairro e provavelmente ainda há cinco ou seis nas janelas das pessoas. Em todo o mundo, as pessoas estavam me enviando fotos. Foi tão legal ver algo sobre o qual estávamos falando chegar a esse nível.
DH: A coisa mais Oxford Pennant é realmente algo que não fazemos, que é uma flâmula dentro de uma moldura, especificamente por causa da reverência que o enquadramento de uma flâmula dá ao produto e como nos sentimos como um companhia. Estamos sempre tentando honrar sua história, mesmo que seja 2021 e tenhamos que dar um toque contemporâneo. Se pudermos fazê-los com a metade do desempenho das empresas pendentes que existiam nos anos 20, 30, 40 e 50, então estaremos por aí por muito tempo.
BM: Este produto foi ideia do Dave. Minha coisa favorita e o que simboliza o caráter da empresa é um flâmula simples em preto e branco que diz: "Este lugar é uma merda". Não há design para isso. É apenas digitar. É irônico. É meio engraçado. Muito estúpido. Mas se você não leva a si mesmo, ou seus negócios, ou seu trabalho, ou qualquer outra coisa muito a sério, é a peça perfeita para colocar ao lado do cômodo mais bonito da sua casa. Na minha opinião, essa é a nota perfeita para acertar e mostra nossa personalidade sem ser muito chamativo. Isso atinge as notas certas de tentar ser autoconsciente, mas também, ao mesmo tempo, nos divertir muito com o que fazemos.
BM: Acho que a criatividade vai e deve florescer do outro lado disso porque vai demorar muito resolução criativa de problemas em todos os níveis para tornar a vida parecida com a vida novamente, ou a nova versão de qualquer coisa é.
DH: O design será a primeira coisa que procuraremos para nos dizer que está tudo bem, seja no varejo, supermercados ou na casa das pessoas. Eu não sei exatamente como isso se manifesta. Mas, no final das contas, as pessoas vão olhar para o design de certas coisas para sentir conforto novamente ou para sentir um senso de comunidade novamente. Será muito importante para os designers entender que eles têm uma responsabilidade única.
