YOWIE fundador Shannon Maldonado pode ser o multi-hifenizado consumado. Designer de moda/curadora/dona de loja/decoradora/hoteleira com sede na Filadélfia, Pensilvânia, Maldonado traz uma abordagem alegre e colorida para todos os aspectos de sua vida. trabalho — imagine uma loja com uma mesa de exposição amarelo-sol combinada com elegantes prateleiras de madeira compensada ou uma cadeira de eixo azul cobalto contra um tapete gráfico preto e branco em um hotel. “Com o YOWIE, posso fazer tudo ou pelo menos experimentar coisas e ver se realmente estou interessada nisso”, diz ela sobre sua boutique na Filadélfia que atua como a base de seus muitos empreendimentos criativos. “Fazemos o que queremos e compramos o que queremos quando queremos.”
Essa combinação fortuita de criatividade e controle nem sempre foi a norma para Maldonado, nem sua loja multiconceito é típica de sua cidade. Maldonado começou sua carreira como designer na indústria da moda e passou uma década trabalhando para marcas como Tommy Hilfiger, Ralph Lauren, American Eagle e Urban Outfitters. Maldonado começou a YOWIE em 2016, primeiro como uma loja online que funcionava em seu apartamento de dois quartos; logo depois, ela introduziu lojas de estilo pop-up. “Eu sabia depois do nosso primeiro pop-up que ter um lugar físico para as pessoas se encontrarem era muito importante para mim”, diz Maldonao.
Então, em 2017, ela abriu uma loja física no bairro de Queen Village. “Acho que somos uma das primeiras lojas na Filadélfia a parecer uma verdadeira loja conceito, onde vendemos todos os tipos de coisas diferentes”, diz ela. “Fazemos eventos que abrangem diferentes ideias ou assuntos. Philly está apenas começando a se aproximar da nossa estética pós-moderna muito moderna”.
Ao longo do caminho, ela foi apresentada a Everett Abitbol, um empresário da Filadélfia. “Everett se encantou com alguns dos produtos e os displays de nossos pop-ups, e começamos a conversar sobre trabalharmos juntos”, conta Maldonado. No final de 2018, a Abitbol entrou em contato para projetar o espaço que se tornaria O Diácono, um hotel-butique. Anteriormente uma igreja batista africana que estava programada para ser demolida, Maldonado lembra: “Eu basicamente disse a eles que não tenho ideia do que estou fazendo, mas adoro design e sou muito trabalhador. Eu adoraria fazer isso se você estiver bem comigo aprendendo com você”, diz ela. “Eles ficam tipo, ‘Ei, nós nunca abrimos um hotel, então vamos embarcar nesse barco juntos.”
Uma vez que ela mergulhou em interiores, projetos adicionais seguiram rapidamente, incluindo Clube da Ethel, propriedade de negros clube de bem-estar no Brooklin, e A Casa da Tintura, um hotel e espaço para eventos em Providence, Rhode Island. A caminho de 2022, Maldonado e Abitbol estão mais uma vez em parceria para uma nova iteração do YOWIE, um espaço muito maior e ainda mais hifenizado. Leia mais sobre Maldonado e o futuro de YOWIE abaixo.
Shannon Maldonado: O novo e muito maior espaço do YOWIE. Teremos um componente de hotel, um componente de estúdio, uma cozinha, uma loja e um café. Meu cenário de sonho é que possamos criar algum tipo de programa onde um artista de outra cidade possa vir ficar conosco, hospedar um workshop no espaço, talvez ter um encontro com outros criativos no café - como realmente mostrar a utilidade mista do prédio.
SM: Fiz faculdade de design de moda, mas sou designer de interiores autodidata. Então, sinto que estou fazendo uma educação bibliotecária sobre designers e arquitetos. Eu realmente recentemente me apaixonei pela arte de Will Barnett. Suas pinturas são cenas muito simples de pessoas com seus gatos ou pessoas em seus quartos, mas a maneira como ele as representa e as paletas de cores que ele usa são tão bonitas e românticas.
Também tenho aprendido mais sobre arquitetura da Filadélfia pesquisando para nosso projeto atual. O bairro em que minha loja fica fica perto de muitas casas coloniais, então estou analisando o design no estilo federalista e como interpretá-lo para um público moderno.
SM: Quente, moderno, colorido, nostálgico.
SM: Minha coleção de livros e minha coleção de arte e pôsteres são coisas que eu realmente valorizo e aprecio e que me fazem sentir muito feliz em casa. Tenho tantos livros que amo e que coleciono desde sempre.
O primeiro espaço que projetei [The Deacon hotel] pensei: 'Ok, por que não faço a curadoria de um tipo de biblioteca?' Cada quarto com três a quatro livros que não são livros típicos de hotel que você esperaria ver. Agora eu faço isso em todos os projetos – os livros apenas adicionam personalidade ao espaço de uma maneira muito doce e atenciosa.
SM: Curadoria. Acho que as pessoas não sabem quanto tempo ou esforço é necessário para realmente restringir as coisas que você acha que são as coisas mais perfeitas para um espaço ou um projeto. Há uma consideração na verdadeira curadoria que muitas vezes pode ser negligenciada, mas é minha parte favorita.
SM: Quando eu era mais jovem, não havia muitas pessoas parecidas comigo que faziam o que eu queria fazer, então, todos os meus ídolos eram homens brancos. Agora, como adulto, vejo cada vez mais diversidade no campo do design. Mas ainda hoje, quando vou a uma feira, por exemplo, há pouquíssimas pessoas de cor no lado de compras das lojas.
Sempre fico tão emocionada quando um jovem de cor entra na loja e estamos conversando, e eles ficam tipo, 'Espere, esta é a sua loja?' Eu posso ver isso eles estão pensando: “Ah, espere, pessoas como eu também podem fazer isso”. Da mesma forma, abri um hotel com parceiros, mas menos de 1% das mulheres negras possuem hotéis. Eu realmente mostro à minha cidade o que é possível; Acho que isso é a força motriz por trás de tudo o que faço.
Acho que as coisas continuarão a se tornar mais colaborativas, e acho e espero que mais pessoas que estão no início de sua prática tenham oportunidades. Minha esperança é que as coisas continuem a ser colaborativas. Eu realmente adoro ver combinações inesperadas entre designers e marcas e mais um senso de criação de comunidade versus individualismo no design. Muito da nossa força na YOWIE está na forma como trabalhamos e amplificamos os outros. Eu também adoraria ver mais marcas tradicionais dando oportunidades para quem está começando ou começando de sua prática ou que pessoas em diferentes meios criativos experimentem criar novos formulários. Por exemplo: Quando eu trabalhava na Urban Outfitters, eu desenhava malhas embora eu fosse historicamente um designer de tecidos; por ser um meio estrangeiro, eu olhei para ele de forma diferente e criei novas ideias. Eu adoraria ver isso em móveis, iluminação e interiores. Quero ver os portões continuarem sendo abertos!
Sarah Everett
Assistente editorial
Sarah é assistente editorial da Apartment Therapy. Ela recentemente completou seu mestrado em jornalismo na University of Missouri e é bacharel em jornalismo pela Belmont University. As paradas anteriores de redação e edição incluem a HGTV Magazine, a Nashville Arts Magazine e vários pontos de venda locais de sua cidade natal, Columbia, Missouri.