Para os devotos de estilo moderno de meados do século, a menção de Charles e Ray Eames sempre suscita entusiasmo e zelo. Como não pôde? O par de marido e mulher - conhecido por peças como a poltrona de madeira compensada moldada (1946, Lounge Chair (1956) e Tandem Sling Seating (1962) - são dois dos designers mais importantes do século XX século. Seus projetos se tornaram obras icônicas sendo estudadas, elogiadas e muitas vezes copiadas. Mas o que tornou o trabalho do casal tão prolífico e significativo? Aqui estão quatro aspectos notáveis do trabalho de Charles e Ray que os ajudaram a alcançar destaque mundial.
Algo importante para os Eameses ao projetar móveis estava criando algo com um alto grau de utilidade. Nas palavras de Ray Eames: "O que funciona é melhor do que o que parece bom... O parece bom pode mudar, mas o que funciona, funciona. ”Os Eames não estavam simplesmente tentando criar algo bonito, mas algo durável e sensível. Eles criaram cadeiras que podiam ser frequentemente empilhadas e não empilhadas, armazenamento de escritório que maximizava o espaço e bancos de aeroporto que podiam sofrer abuso de uso constante.
Charles e Ray queriam que seus projetos existissem fora do vazio de uma maneira prática, e não apenas parecessem bons e imperturbáveis. Eles viam o designer como "um bom anfitrião, antecipando as necessidades do hóspede" e fornecendo tudo o que o hóspede poderia precisar. A praticidade de seus projetos significava que eles eram usados em empresas e residências na América e na Europa, o que significava que eles eram constantemente vistos e usados.
O primeiro sucesso de Charles Eames veio no design A cadeira orgânica (com o famoso arquiteto Eero Saarinen) para um concurso do Museu de Arte Moderna em 1939. Esse design foi voltado para a criação de móveis a preços acessíveis para clientes que buscam decoração habitável, moderna e familiar. Inicialmente, isso se mostrou uma tarefa difícil, já que a cadeira de Eames custou US $ 75 em um momento em que a maioria das famílias americanas ganhava US $ 10.000 por ano. Apesar das dificuldades, os Eames estavam determinados a reduzir o custo.
Após um esforço dedicado, os Eameses foram capazes de minimizar as despesas gerais de produção e desenvolveram sua moldagem de compensado com financiamento militar e uma parceria com Herman Miller. Esse etos econômico ficou com os Eames ao longo de sua carreira, enquanto tentavam criar móveis bem projetados, que eram relativamente acessíveis para o consumidor médio. Charles Eames afirmou que tinha pouco interesse em garantir patentes em seus móveis. Quando perguntado sobre a cópia de seus famosos desenhos, Eames observou que as únicas fraudes com as quais se preocupava eram “as más cópias, quando sua idéia é usada de maneira boobie. ”Desde que o trabalho deles não tenha sido comprometido, o lucro não era o principal dos Eames. preocupação.
Enquanto os Eames desejavam fabricar móveis práticos e acessíveis, seu principal objetivo ainda era criar um design bonito. Da arquitetura aos filmes, os Eames eram apaixonados por encontrar e criar beleza no cotidiano e no lugar-comum. No mundo da produção de máquinas, eles tentaram adicionar uma sensação de conforto aos motivos de artesanato em seus projetos. Em outro exemplo, a Eames Lounge Chair teve como objetivo evocar "a aparência receptiva e calorosa de uma primeira base bem usada madeira compensada moldada Eames foi útil para a produção em massa, mas ainda mais importante foi sua capacidade de criar formas. Formas que, feitas na fábrica, refletiam uma apreciação pelo artesanal.
Trabalhando em direção a um visual que mesclava linhas elegantes e limpas com o confortável, eles procuraram criar peças bonitas que pudessem estar em casa em qualquer lugar. Não importa o quê, Charles e Ray tiveram o cuidado de garantir que seus móveis alcançassem um equilíbrio cuidadoso entre a estética da máquina e o modernismo orgânico.
Os Eames não eram puristas quando se tratava de trazer seus projetos à realidade. Em 1972, durante uma sessão de perguntas e respostas, Charles observou: “Poderíamos descrever o design como um plano para organizar elementos para realizar um Para Eames, o design era mais importante como uma expressão de propósito que poderia se tornar arte do que vice versa. Ao contrário do primeiro parceiro de Charles, Eero Saarinen, os Eames estavam prontos e dispostos a sacrificar o estilo para manter a tecnologia coerente. A grande maioria de seus projetos de móveis se encaixa em três grupos: plásticos moldados, madeira compensada moldada e alumínio.
Embora outros designers possam ter insistido em instruções e artesanato estritos para seus trabalhos, o Eameses ficaram felizes em projetar suas peças em várias peças, visando a montagem simples na produção linha. Ao orientar seu design industrial para a capacidade de produzir móveis em massa, Charles e Ray conseguiram ganhar destaque. Caso contrário, seus móveis permaneceriam itens de colecionadores, em vez de padrões do setor.
As peças de Eames são tão fenomenais quanto porque não são brilhantes de uma só maneira. Eles não projetaram apenas com a estética em mente, mas também com praticidade, acessibilidade e reprodutibilidade. Os Eames fizeram móveis bonitos, mas seu foco nos outros inquilinos tornava seus projetos onipresentes e com poder de permanência.
O legado do design da Eames está em todo lugar que você olha: das peças originais às inspiradas por elas e réplicas idênticas. A premissa e a praticidade dos Eames garantiram seu status de ícones do mundo do design.