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Antes de me assumir como trans, minha única estética de design era um colchão futon no chão e uma prateleira simples no armário para minhas roupas. Porque eu não conseguia imaginar uma forma autêntica de existir em meu corpo, não acho que poderia imaginar, muito menos criar, um espaço físico afirmativo para viver. E enquanto eu ainda aprecio minimalismo no design de casa, me assumir como transmasculina e voltar para o meu próprio corpo me ajudou a perceber, entre outras realidades importantes, que quanto mais centrado estou em minha própria pele, mais confortável me sinto trazendo um forte senso de singularidade, alegria e cuidado para minha casa Projeto.
“Nossa casa é uma casa queer”, diz artista e trabalhadora cultural Emulsionar, o fundador da Design de Emulsão e o diretor criativo da Arrebato, um espaço comunitário para pessoas negras e pardas queer e trans, sobre o apartamento no Brooklyn que eles dividem com a esposa e animais de estimação. Para eles, isso significa refletir o ethos do cuidado comunitário e validação em tudo, desde a arte nas paredes até as plantas que crescem em toda a casa. “Eu me esforço para tornar nossa casa um espaço seguro para que toda a nossa família queer e trans se sinta amada, vista e cuidada”, dizem eles.
Estudioso, ativista e artista Nereyda explica que um espaço doméstico queer é mais do que arte que diz “orgulho” dele. “A iluminação, o uso do espaço e diferentes materiais tornam um espaço estranho – aconchegante, libertador, quente, terno e nítido”, dizem eles. “É um ato radical para as pessoas trans reivindicarem espaço e lar quando muitas vezes nos são negados sistematicamente casa/casa – especialmente aqueles de nós que são pessoas trans de cor, e ainda mais para pessoas trans negras”, ela diz. “Eu perturbo a hegemonia cisnormativa através da minha arte e casa."
Conversei com sete artistas visuais e membros de comunidades trans sobre como a alegria queer e trans aparece na decoração de suas casas. Todas as pessoas com quem conversei sobre o design de suas casas ecoaram sentimentos semelhantes - pode ser nosso casa, mas a comunidade vem em primeiro lugar quando pensamos em configuração e decoração.
Nereyda cria “arte para pessoas trans e, mais especificamente, pessoas transfemininas, para se sentirem vistas”. Elas querem que sua arte lembre as pessoas “que temos o poder de criar os mundos que queremos através de nossos imaginações”.
Embora eles tenham se mudado recentemente e ainda não tenham todo o espaço de sua casa configurado, Nereyda diz que, no passado, a estranheza em sua casa “se manifestou em luzes coloridas que permitem a criação de diferentes vibrações, além de itens da minha cultura peruana, como um espelho de sol, um sino de vento e outros artefatos da cultura peruana e herança."
Nereyda explica que cultivar um espaço queer e expressar orgulho de sua casa “significa sentir conforto, respirar, descansar, e sentir-se seguro.” Para isso, focam em “cuidar de mim, limpar meu espaço e descomprimir, considerando meu espaço como sagrado."
Ser descaradamente você mesmo, ela explica, pode ser uma grande parte do espaço da sua casa e da arte com a qual você se cerca. “Recomendo muito o trabalho de Travis Alabanza e Alok Vaid Menon”, diz Nereyda. “Ambas são mulheres trans de cor e algumas das minhas maiores inspirações. Eles me ensinaram a liberdade através da poesia e da escrita, e me capacitaram a ser.”
Arthit Chandransu - ou PJ, como seus amigos a chamam - vende impressões para download, clip-art e padrões perfeitos, além de oferecer pedidos de design personalizado. “Minha especialidade é um padrão de repetição sem costura pintado à mão”, diz ela. “Os clientes usam meu trabalho para papel de parede, móveis estofados, embalagens, papelaria, convites e também tecidos para moda.”
Sua casa em Bangkok inclui seu home studio e também um cantinho de relaxamento para priorizar sua saúde e refrescar sua alma. “Sou sempre uma mistura de humores femininos e masculinos”, diz Chandransu, “e isso aparece na decoração da minha casa e nos itens colecionáveis”. Ela passa a maior parte do tempo em seu estúdio, então ela se certifica de hospedar muitas plantas para mantê-la se sentindo inspirada e de castigo. A arte botânica é muito importante para ela – “meus trabalhos são basicamente sempre inspirados pela natureza”.
As prateleiras de Chandransu também estão cheias de colecionáveis e materiais de arte. “Adoro viajar”, diz ela, “e é por isso que você vê a grande moldura do atlas na parede”. Em seu cantinho de relaxamento, ela apresenta cores quentes para criar uma atmosfera relaxante. “Marrom carvalho em combinação com verde e amarelo mostarda parece moderno junto com as estantes brancas.”
A arte não precisa ser explicitamente sobre ser trans para ser infundida com transidade, diz Chandransu. “Minha transidade se mostra na minha arte através das formas e cores que sempre uso”, diz ela. “Adoro formas orgânicas, linhas curvas que dão uma sensação de movimento e cores vivas. Meus trabalhos sempre transmitem um sentimento feminino, mas se você olhar mais de perto verá o planejamento geométrico por trás do padrão, que também dá uma pitada de masculinidade.”
A Emulsify vende estampas, adesivos, broches e outros produtos variados que celebram a alegria e a libertação queer e trans. Eles moram em um apartamento no Brooklyn com sua esposa, gato, dois cachorros, tartaruga e uma abundância de amigos plantas. Para trazer uma sensação de união para sua casa, eles se cercam de amor tanto por suas crianças internas quanto por seus eus adultos.
“Adoro os livros infantis porque eles afirmam e cuidam muito da minha criança interior”, dizem eles sobre os livros que muitas vezes abrem em suas mentes terrenas. mesa de café. Plantas de casa também “trazem uma energia incrível para o espaço”, explicam. Com certeza, você pode ver plantas em todos os lugares que você vira na sala de estar do Brooklyn.
A Emulsify também usa muita e muita arte para transformar suas paredes em um espaço focado na alegria queer, incluindo muitos retratos emoldurados e pinturas de pessoas queer de cor vivendo e amando juntas. Eles também exibem arte mais antiga da organização de advocacia Agir Filadélfia e uma pintura de uma pessoa queer legendada com o slogan “queer as in f*ck the police”. Eles também reserve um tempo para trocar sua arte de vez em quando porque “temos mais arte do que podemos colocar em nosso paredes.”
Eles obtêm suas impressões de outros artistas trans e queer, explicam, “porque quero viver em um mundo que respeite a autonomia e a felicidade de todos. A arte é uma ferramenta que me ajuda a imaginar como seria este mundo e criar alternativas que afirmem e elevem a existência, a alegria e o poder da minha comunidade.”
Alguns dos artistas trans cujo trabalho está em sua casa – e nas casas de seus entes queridos depois de encomendar peças – são Cinza + Xadrez, gggrimes, e A Bruxa do Brooklyn. “Adoro a representação queer e trans do BIPOC em muito desse trabalho, e também adoro as cores brilhantes e divertidas que esses artistas usam”, dizem eles. “Alguns desses artistas também fazem trabalho político e acho super poderoso.”
Como artista e criadora de roupas, Meg Emiko trabalha para “criar um espaço seguro para as pessoas serem mais autênticas em uma sociedade que se esforça tanto para encaixar todos em um cortador de biscoitos. forma." Eles fazem isso através da arte que vendem, bem como pela maneira como decoram seu espaço de vida – um apartamento na Califórnia onde moram com seu parceiro e shar-pei/pit. mistura de touro. Eles têm brinquedos para cães espalhados pelo chão, juntamente com plantas de casa, arte de parede, cobertores e iluminação quente para tornar o espaço aconchegante.
Salpicadas em suas paredes estão “todas as cores brilhantes e arco-íris que fazem meu espaço parecer comigo”, dizem eles, observando os lembretes artísticos em seu espaço de que “coisas boas são vindo” e que há alegria em “orgulho trans” e “poder trans”. Como eles moram e trabalham no mesmo espaço, a área da mesa desempenha um papel importante em sua casa decoração.
“Minha parte favorita do meu espaço é meu arco-íris e teclado transcolorido, junto com algumas belas artes feitas por outros artistas queer [Hannah Simon e Cinza + Xadrez] que me lembram por que faço o que faço”, dizem eles. “Também tenho uma pegada na minha mesa do meu cachorro, Nani, que faleceu recentemente. Ela era minha amiga especial de trabalho em casa, de quem sinto muita falta.”
Para Emiko, ser capaz de finalmente enfeitar seu espaço doméstico com gloriosa estranheza é um ato de amor próprio. “Durante toda a minha infância, passei a maior parte dos dias tentando ser como meus amigos, colegas de classe e colegas para me sentir aceito pelo resto da sociedade”, explicam. Agora, eles se sentem seguros cultivando um senso de afirmação e aceitação em seu próprio apartamento. “Ser capaz de criar uma carreira e um espaço seguro para mim mesma foi a melhor coisa que já fiz porque me permitiu finalmente ser o meu eu mais autêntico sem me desculpar por isso.”
Jade, que também é conhecida como Nonbinary Baps, é uma ilustradora que desenha em grande parte imagens digitais. Sua loja oferece de tudo, desde brincos e crachás até cartões postais e zines, todos eles “incorporado com amor por outras pessoas queer e trans.” Eles dizem que querem que sua arte alcance e diga: "Eu te vejo; Eu fiz isso para você."
O artista, que mora em Suffolk, na Inglaterra, projetou seu espaço para celebrar a comunidade. “Acho que, como pessoas trans, nossas casas e espaços privados são sagrados – lugares que construímos para acolher os outros e curar juntos, mantendo aqueles que nos causam danos”, dizem eles. "Meu pequeno casa do conselho é um privilégio pelo qual lutei, mas tenho muita sorte de ter, e todos os aspectos, da cozinha ao quarto, são configurados para acomodar corpos extras, se necessário. Eu acho que isso vem de saber insegurança habitacional, como muitos de nós fazemos, junto com a sensação de não ser desejado.” Uma em cinco pessoas trans sofreram com a falta de moradia nos Estados Unidos, de acordo com o National Center for Transgender Equality, e pelo menos 24% jovens sem-teto no Reino Unido são esquisitos. Essa instabilidade e esse sentimento, como Jade observou, podem durar uma vida inteira para muitas pessoas trans.
As partes favoritas de Jade em seu apartamento são o quarto e a cozinha, e eles priorizaram preencher cada cômodo com móveis significativos, muitos dos quais viveram uma vida anterior em outras casas. “Móveis recuperados da rua e como itens de segunda mão, cada peça de louça estranha e talentosa - essas coisas guardam a magia da comunidade ao meu redor, e pessoas que conheci e algumas que perdemos”, dizem eles, acrescentando que a comida também é uma característica importante em sua casa. “Cozinhar para os outros é uma maneira de aparecer e apoiá-los”, explicam. “Os armários estão cheios de alimentos estocados de reposição, muitos dos quais foram dados, compartilhados ou forrageados por meus entes queridos. Esses ingredientes são minha riqueza pessoal, um amortecedor no caso de eu estar quebrado e um estoque para outros explorarem quando cozinharem na minha cozinha.”
O quarto deles é outra característica importante. Sob as cordas de luzes de fadas penduradas artisticamente na simples cama de madeira com dossel, Jade continua o compromisso de sua casa com a comunidade. “Escondido debaixo do meu colchão está outro; mantidos ao lado do sofá são três camas de ar pronto para os amigos adormecidos sonharem”, explicam. “Esta cama para mim é onde eu amo meu corpo e o compartilho com os outros. Eu me sinto mais segura e inquestionavelmente a trans aqui.”
Um pintor e ilustrador que cria e vende adesivos, gravuras, botões e muito mais, Emerson Forman's trabalho “muitas vezes gira em torno da liberação queer e gorda, enquanto persegue um senso de capricho em sonhos imagens."
Atualmente, Forman mora em Pittsburgh com a família de seu parceiro e diz que um espaço não precisa ser grande para ser ousado e orgulhoso. “Nosso espaço não é o maior, mas é cheio de cores e coisas que expressam nossos interesses, com uma justaposição de personagens fofos, produtos de videogame e peças de arte que coletamos enquanto prevemos expandi-lo em o futuro. Está cheio de pequenas bugigangas e lembranças, e parece eclético e acolhedor de uma forma que é muito reconfortante para nós.”
Como em sua obra, Forman celebra estranheza e transidade em sua casa através de bandeiras trans e arte que centros de orgulho queer, e ele tem o cuidado de exibir retratos simples de pessoas trans por artistas trans em todo o espaço. Para ele, é reconfortante e validador ver pessoas trans representadas por outros artistas trans como são, em vez de como são muitas vezes sensacionalistas na mídia.
A variedade da coleção de arte de Forman ressalta um ponto crucial: esse orgulho nem sempre precisa ser representado literalmente, diz ele. Tanto na decoração da sua casa como na arte que cria, explica que “muitas identidades nem sempre são visíveis, [mas] Estou sempre imaginando identidades queer para a maioria dos meus personagens.” Em outras palavras, suas paredes não precisam ser pintadas rosa claro, azul claro e branco estar pingando de orgulho trans.
Ainda assim, Forman diz que é vital para ele estar cercado por “detalhes e imagens de transidade” em sua em casa, em parte para neutralizar representações transfóbicas que são prejudiciais e ainda frustrantes comum. “Acredito absolutamente que a transidade é uma coisa incrivelmente bonita, natural, valiosa e às vezes até etérea”, diz ele.
Alguns dos artistas trans favoritos de Forman incluem Stoffberg, SansãoCerâmica, Teddy Paints, e AdamBCcria. “Todo o trabalho deles tem uma ternura e vulnerabilidade que parece muito calorosa para mim”, diz ele. “Essa ternura é realmente algo que parece muito ligado à estranheza e ao orgulho para mim. Eu amo o quão suavemente muitos deles retratam a homossexualidade, e todo o seu trabalho é incrivelmente inspirador para mim.”
Mars Wright é um artista dedicado a “ajudar as pessoas a se sentirem vistas, amadas e menos sozinhas”. Ele faz isso por desenhar roupas, incluindo a camisa “Strong Men Cry” que eu uso com muita frequência (mas de alguma forma não suficiente). “Você não tem ideia do que vestir uma camiseta ‘I Love Queer People’ pode fazer pelas pessoas que passam por você”, diz ele.
Wright traduz essa energia para projetar seu espaço doméstico também. Seu apartamento em Los Angeles, que ele divide com seu cachorro minúsculo, apresenta trabalhos de artistas trans em todos os lugares, do espelho do banheiro à cozinha. “Tento comprar exclusivamente arte de outras pessoas trans para minha casa”, diz ele. “Também gosto de usar minhas paredes como uma mini-galeria do meu próprio trabalho e progresso.” Ele determina para onde vai a arte pensando no funcionalidade e emoções que fluem pela sua casa todos os dias.
“Pelos meus pesos, tenho meu trabalho que é mais motivador e edificante, como minha estampa ‘Strong Men Cry’ e ‘Vou enfrentar o mundo destemido, orgulhoso e forte’, e no meu banheiro eu tenho minha impressão 'Minha disforia me ensinou a ser forte' com meu corpo real, caso eu fique disfórico e precise de um lembrete extra ”, ele diz.
“Acima da minha cama, tenho um dos meus primeiros designs e diz ‘Trans is Beautiful’, porque quero acordar com o lembrete de que sou linda e grata por estar viva.”
Wright usa seu espaço de maneira muito intencional. “Um dos meus maiores sonhos é ter minha própria exposição na galeria”, explica ele, “e minha casa é uma manifestação do que isso poderia ser”.